De mest indflydelsesrige komponister i dag

Klassisk musik er en musikform, der stammer fra Europa, og som omfatter en række forskellige komponister. Nogle af de mest berømte klassiske musikere er Beethoven, Mozart, Haydn og Igor Stravinsky. De mest indflydelsesrige klassiske komponister i dag er stadig i live og fortsætter med at komponere. Disse kunstnere har givet os en fremragende samling af klassisk musik, som vi kan nyde i mange generationer fremover.

Mozart

Mozarts klassiske musik er en vigtig del af den vestlige kunstmusiks historie. Han var en produktiv komponist og skrev over 600 værker, hovedsagelig i barokken og den klassiske periode. Derudover var han en talentfuld pianist og keyboardspiller.

Mozarts kompositioner er smukke og elegante. De indeholder udsmykkede kontrapuntiske former. Nogle af de mest bemærkelsesværdige omfatter hans tre italienske operaer. Disse operaer er kendetegnet ved en fantastisk række af arier.

En af Mozarts mest berømte symfonier er Jupitersymfonien. Denne symfoni er skrevet for tolv blæseinstrumenter og kontrabas. Symfoniens finale indeholder en fuga med fem stemmer.

Haydn

Haydn, den østrigske adelsmand, var en af de mest produktive komponister inden for klassisk musik. Hans værker var en blanding af historisk betydning, kvalitet og musikalsk raffinement. Han var en mentor for Wolfgang Amadeus Mozart.

I sine tidlige år havde Haydn ingen formel musikalsk uddannelse. Derfor voksede han op i et ydmygt hjem. Hans far var hjulmager, og hans mor var kok for en lokal herre. Han udviste dog usædvanlige musikalske talenter fra en ung alder.

Efter en kort læretid hos Werner, en bøhmisk greve, begyndte Haydn sin professionelle karriere. Til sidst blev han kapelmester ved Esterhazys hof. Det var en rolle, som han havde i næsten tredive år.

Beethoven

Ludwig van Beethoven er en af de mest indflydelsesrige komponister fra den klassiske æra. Han er krediteret for at have skabt en ny musikstil, der ikke ligner noget andet før den. Hans værker er præget af en klar melodisk linje og dramatiske karakterer.

Selv om han aldrig forlod den klassiske musiks grundprincipper, brød Beethoven mange regler. Han udvidede genrens formelle rækkevidde og integrerede romantiske stemninger med klassisk form. Dette gjorde det muligt for ham at udtrykke sine intense følelser på en dramatisk måde.

I 1792 forlod Beethoven Bonn for at tage til Wien. Der mødte han Joseph Haydn. De blev venner. Efter Mozarts død arrangerede Beethoven at studere hos Haydn.

Claude Debussy

Hvis du er en fan af klassisk musik, kender du sikkert allerede Claude Debussy. Han er en af de mest indflydelsesrige komponister i det tyvende århundrede. Hans værker spilles i mange film og tv-serier.

Debussy er bedst kendt for sine orkesterværker, herunder Images (1905-1912), Prelude a l'après-midi d'un faune (1894), Nocturnes (1897-89) og Jeux (1910-1918). Sidstnævnte blev bestilt af Sergei Diaghilev til Ballets Russes, og dets "poeme danse"-tema anses for at være det mest berømte stykke i hele orkesterrepertoiret.

Selv om han blev en populær figur i den impressionistiske musiks verden, kæmpede Claude Debussy for sin kunstneriske uafhængighed. Hans musikalske stil er kendetegnet ved en blanding af tonalitet og atonalitet, og hans senere værker viser en stærk indflydelse fra Wagner.

Igor Stravinskij

Igor Stravinskij var en af de største komponister i det 20. århundrede. Han er bedst kendt for sine balletter, som genren blev genopfundet. Hans kompositioner er meget forskellige. De omfatter bl.a. music hall melodier og russiske folkesange. Der er tre generelle stilarter, som han typisk skriver i.

Den første stil er den russiske periode. I de tidlige år af sin karriere skrev Stravinskij for et stort orkester. Dette var en almindelig tendens i balletter fra den romantiske periode. Senere indså han dog, at sådanne storslåede værker var blevet forældede.

Efter Første Verdenskrig flyttede han til Paris. Den første af hans operaer blev bestilt af det frie teater i Moskva. Senere skrev han to korte operaer for Diaghilev.

John Cage

Den amerikanske komponist og kunstner John Cage var en af de mest indflydelsesrige figurer i det 20. århundredes avantgarde. Han var også en pioner inden for den elektroakustiske musik. Hans nyskabende værker var gennemsyret af ironi og humor, hvilket var med til at nedbryde barriererne mellem publikum og udøvende kunstner.

Hans "Lecture on Nothing" fra 1950 er et godt eksempel på hans nye syn på kunst. Det er et genialt musikstykke, der stiller spørgsmålet "Hvad er kunst?". Gennem denne forestilling får publikum mulighed for at opleve kaosets skønhed.

Ud over sit kunstneriske arbejde var John Cage også en ivrig tænker. Han studerede den gamle kinesiske tekst, I Ching, for at forstå, hvordan begivenheder ændrer sig. Han udviklede også moderne dans sammen med sin partner Merce Cunningham.


Udgivet i Uncategorized